///Archivo digital del proyecto audiovisual (((cueva))) integrado en la propuesta transdiciplinar (((interconexiones))) desarrollada por HAVSTRACTO///

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Durante la residencia Huellas Atávicas en [-52.247891, -71.324562], Región de Magallanes, la escucha se desplaza hacia el interior del territorio.
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El subsuelo, el alero rocoso y las paredes de la Cueva La Leona —formación geológica abierta y expuesta al viento austral— se revelan como cuerpos sensibles: zonas de resonancia donde la memoria mineral permanece activa.
Este EP reúne cuatro piezas de IDM ambient y registros de agua, desarrollados con síntesis digital, inteligencia artificial y escucha de campo.///

CLLCueva002_4032x3024.dat (2025) registro.base materia.cruda frecuencia.latente

CLLCuevaGLITCH_002.dat error.activo codigo.fragmentado interferencia glitch = vibración glitch = resonancia glitch = traducción la cueva emite la imagen responde (((cueva))) próximo lanzamiento Si quieres, puedo llevarlo aún más al límite (más abstr
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Las composiciones emergen desde el subsuelo —como campo energético invisible— y desde las superficies rocosas, entendidas como membranas vibracionales.
Filtraciones, tensiones y micro-movimientos se traducen en pulsos y texturas que operan como electricidad subterránea: una vibración IDM que habita la cueva.
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Desde una tecnosensibilidad, el sonido no representa, sino que activa y expande.
La cueva deviene sistema resonante: mineral, hídrico, eléctrico y digital en una misma corriente.-HAVSTRACTO///
“Algo se abre y se repliega a la vez.
Como un pulso. Como ondas que no se ven pero se sienten.La ((((cueva)))) no es un lugar: es una forma de entrar.
Capas que envuelven, que acercan y alejan, como si el sonido dibujara bordes en el aire. Hay un adentro que no termina de cerrarse nunca, un eco que insiste, que vuelve distinto cada vez.Todo vibra.
Lo natural se filtra en lo construido, lo artificial respira como si tuviera memoria. Y en ese cruce, el entorno se vuelve otra cosa: una textura, una atmósfera, un resto que queda en el cuerpo.No se trata de escuchar, sino de dejarse atravesar.
Como si cada resonancia marcara un modo posible de estar, de habitar.Y entonces, casi sin querer, aparece la pregunta —sorda, persistente—:
eso que rodea, eso que suena, eso que queda…
¿lo sostenemos o lo fisuramos?Una marca que reverbera: Havtracto.”Natalia Andrea
(Diseñadora Gráfica y Publicitaria
Fan de los sonidos que vibran en el cuerpo)

"El trabajo desplegado por HAVSTRACTO en torno al paisaje magallánico, que ha sido tradicionalmente leído de forma colonial y conservadora, brilla por su audacia y nos revela bajo una luz nueva todo su potencial para una relectura acorde a los tiempos que estamos viviendo. Mediante el Arte Medial, (((cueva))) nos resitúa en el territorio austral, resaltando y transformando texturas visuales y sonoras de origen natural mediante herramientas tecnológicas comúnmente asociadas a la estética digital y urbana. Sin duda, este es un aporte significativo en el panorama artístico magallánico del presente y del futuro."Rafael Cheuquelaf Bradasic
(Periodista e integrante de dúo LLUVIA ÁCIDA)



registro digital
intervenidoglitch
inteligencia artificial
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CLL.2025_001

CLL.2025_002

CLL.2025_003

CLL.2025_004
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CLLResonancia003.dat
2025-2026






Fotografía digital + intervención glitch (procesamiento de datos territoriales)
60 × 90 cm
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CLLResonancia002.dat
2025





Fotografía digital (4032 × 3024 px), captura con iPhone 11, Dimensiones variables
///ARA DJ SET (((INTERCONEXIONES))).WAV - POST MIXED 003 VISUALES X HAVSTRACTO
Una trama de conexiones donde la señal se fragmenta y reaparece como imagen. Este nuevo proceso se sitúa en el cruce entre error, territorio y memoria, articulando visuales australes intervenidas con glitch: registros que no buscan representar, sino tensionar la percepción de lo natural como superficie estable.El componente sonoro pertenece a ARA DJ, quien construye una arquitectura de frecuencias que activa el espacio. Sobre esa base, se integran mis visuales como una capa paralela: interferencias, derivas y distorsiones de paisajes del sur, donde la imagen se comporta como señal en tránsito.Este visuales de este proyecto fueron desplegadas en vivo durante su set, operando como una primera aparición pública del cruce entre ambos lenguajes. No como obra cerrada, sino como sistema abierto, en constante mutación.Ruido como desplazamiento.
Glitch como inscripción.
Territorio como archivo latente.///
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CLLResonancia001.dat
2025



Fotografía digital (4032 × 3024 px), captura con iPhone 11, Dimensiones variables
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´´(( portal ))
¿Resuena un territorio? ¿En qué momento una imagen deja de ser vista y empieza a sentirse? La materia respira. El paisaje suena-sonido en el paisaje. Hay un corrimiento, una alteración de la sensibilidad: la percepción se derrama y vuelve a armarse en otro orden. Primero aparece lo desparramado. Una masa ambient, extendida, una primera lectura del campo. Un sondeo. Una exploración. El sonido avanza en ondas, como si tocara una piedra para reconocerla, como si la habitara. Se expande, se derrama, se deja transitar, ella.
¿Puede el sonido hacer todo eso? Resonando…
La pregunta no cierra: abre. Desplaza. Nos deja en un primer acercamiento a lo desconocido. Después, ya.
El sonido se vuelve más crudo, más directo. Ya no parece venir del paisaje, sino de otro lugar: desde adentro. Ahí, lo de afuera y lo de adentro se encuentran.
Se rozan, tensionan, entrelazan. Conviven. Se afectan. Y en ese cruce, algo emerge.
Algo que prende.
En Tecno sentir, irrumpe el agua. Un agua ensordecedora, única. Transformada. Incomparable. Cae, envuelve, atraviesa. Se vuelve danza, ritual, expansión de la expresión.
Un espacio donde lo sensible se amplifica, donde el cuerpo ya no distingue del todo si escucha o si es atravesado por lo que escucha.
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Y finalmente, Kuevaos. Ahí. En ese borde. En ese estado que no termina. Como si todo esto hubiera estado siempre ahí, latente. No como algo a entender, sino como algo a lo que se accede. Una guía, tal vez. Pero no para decir. Sino para sentir.´´
Patricia Viel
Artista Visual